摘要:AFI由国家艺术基金组织建立，学院电影是好莱坞工业风格，最强专业是电影制作。 从成立时间上来讲，AFI成立并不早，但它却可以称之为是好莱坞的后花园，短短五十多年里培育了不少美国
-A·F·I-
美国电影学院（American Film Institute）
创立于1967年
AFI由国家艺术基金组织建立，学院电影是好莱坞工业风格，最强专业是电影制作。
从成立时间上来讲，AFI成立并不早，但它却可以称之为是好莱坞的后花园，短短五十多年里培育了不少美国最优秀的电影人。
实践出真知的AFI
要清楚的知道AFI是两年制的研究生院校，只专注培养电影电视的制片、导演、设计、摄像、编辑及剧本创作人员。
以前这里的中国留学生并不多见，近几年增多，已经接近20%。中国学生变多的好处是可以互相帮助。
比如去年，第一位在AFI发表毕业演讲的中国学生——孔乐琪。
在毕业演讲中说到自己两年前刚跨入AFI校门，几乎每天都在焦虑，觉得自己在众多优秀同学的衬托下显得太渺小，甚至不敢和别人交流。但学院没给她太多自闭的机会。
AFI是一所把“实践”发挥到极致的电影学校，新生入校第一个月，就立刻要熟悉各种机器的运作方法，然后学习拍摄和制作叙事短片。孔乐琪说她不得不去与其他学生交谈、磨合，很快找到了自己的位置，也放开了手脚。
《大厨》（The Chef）剧组合影
她打趣说这是学校的“阴谋”，设置众多实践项目来“折磨”学生，在这样的环境下学生自然聚在一起寻求合作来完成作业，这恰恰是电影人必备的能力。团队合作与高效实践是AFI永远高举的大旗，历经从磨合到产出高质量作品的学生，才能成为卓越的电影人。毕业时，她在演讲中说到最想感谢的，是AFI给所有来到这里的同学提供的合作机会，鼓励大家展现不同之处。
师资力量强大
（好莱坞大佬云集的AFI）
在AFI，在职及外聘的教师都是资深电影人，不乏叱咤好莱坞、捧过奥斯卡小金人的电影精英。
2014年夏天，担任了9年院长的美国导演罗伯特 · 曼戴尔（Robert Mandel）卸任，由德国导演、前任德国电影电视学院院长简 · 舒特（Jan Schuette）接任。
艺术总监为曾获得3次奥斯卡奖、1次金球奖、20次艾美奖的美国导演、制片人、编剧詹姆斯 · 布鲁克斯（James L. Brooks）。
AFI 教师团队
● 导演系主任为被誉为“美国导演之父”的Peter Markham，至今培养了460多位国际电影人，培养的电影人屡获大奖并活跃在各国创作一线。
作为第二摄制组导演，他曾参与马丁斯科塞斯导演，里昂纳多主演的电影《纽约黑帮》，以及拉尔夫范恩斯（饰演过《辛德勒名单》纳粹军官）主演的奥斯卡最佳影片《英国病人》。Peter Markham亲自执导的《爱的证明》（同有拉尔夫范恩斯参演）还曾荣获英国学院奖提名。
Peter Markham
> 教师有《犯罪心理》、《军嫂》等美剧导演罗伯特 · 斯贝拉（Rob Spera），《绯闻女孩》、《凯莉日记》等美剧导演安迪 · 沃克（Andy Wolk）等 。
● 编剧系主任为《矿工的女儿》、《相约星期二》、《里根家族》编剧汤姆 · 里克曼（Tom Rickman）。
> 教师有美剧《星际迷航》编剧方塔娜（D. C. Fontana）、《高校六甲生》编剧迈克 · 厄本（Michael Urban）等。
与这样顶级的电影人日日为伴，除了电影技术上的传授，更重要的是吸收作为一个成功电影人的精神气质和做事方法。
就业前景无忧
充斥着机遇的AFI
AFI的教学很开放，在练习拍片时，不同专业的同学需要跨专业组成摄制组，学院还有一个机构专门联络外面的演员，据说很多好莱坞的大牌演员也都乐意出演。
AFI不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等，每年的电影节也是重头戏，学生们有很多机会和好莱坞当下大热的电影明星及电影制作人见面。
学院与好莱坞制片厂联系密切，制片厂会来挑人，而学生主动把作品拿给制片厂看，非常有机会加盟心仪的电影公司。
AFI硬件设施完备
AFI的拍片及制作器材由索尼公司提供，所以Cycle短片必须用索尼摄影机拍摄及Avid剪辑。毕业作品没有要求，可以免费使用学校索尼器材，也可以向校外器材公司租赁。
AFI专业概况
01、教学理念
早在1969年9月美国电影学院创立时，创会理事乔治·史蒂文斯先生就曾说过：
“……或许，我们不可能培训人们去制作电影，但是我们有可能为人们创造一个学习电影制作的氛围，有了这样的氛围，有志向的艺术家们能够在相对较短、较集中的时间内吸收到其他人透过整个职业生涯才能获得的见解。”
这是他所谓的指导理念（Tutorial Idea）的核心，该理念已经成为AFI的创始组织原则：从实践中学习。
AFI全体教员更像是导师与教练，而非老师。
随着会员们在技巧与艺术性方面取得进步，承担起不可避免的风险，从他们的成功与失败中得到经验与教训，支持力度会逐渐减小。会员们逐步主导自己的教育，这样一来，他们便从学习者转变成为了专业人员。所以，AFI称他们为会员，而非学生。
课程安排
第一年，学院会要求在校学生大量制片。学期的开始，学生需要参加一个为期六周的训练营，在那里，学校会向他们详细介绍AFI的产出情况。两周后，他们将与不同学科的同学合作练习拍摄自己的第一个短片。
在第一年，学生还需要再练习拍摄三部作品。小品电影一、二、三由学生组成的团队制作完成，团队中包括了制片、导演、编剧、电影摄影师、剪辑师和制片设计师。
128位学生在一个称作叙述研讨会（Narrative Workshop）的课上讨论这些影片。一个由会员组成的小组对小品电影进行评估，检验你的作品，发现哪些有效，哪些无效。
此外AFI的学生们还有他们的专属福利，AFI的第一年有一门大师研讨课（The Harold Lloyd Master Seminar series）。通常是当年一些重要的电影会在发行之前去AFI给学生做一场放映，主创人员会出席讨论创作过程。有时也是一些影史上重要的电影人带着他们的经典作品去放映和问答。
叙述研讨会是每年学生们上课的中心，在这里，学院会着重锻炼学生们的批判与观察能力。每一部小品电影都会在叙述研讨会过程中进行播放，每播放完一部，便会有一位教职工在他们中间主持一场讨论。电影制作团队坐在全班同学面前，他们不能参与讨论，只能够聆听对话。
在AFI的整个学习过程中，大部分学生都坦言“这是一个困难的情境”，因为你的同伴有时可能非常坚持自己的观点，压制其它学生的看法，但是这样的经历能够将每一个人联系在一起，是学科指导和作品制作的基础。
通过上面的介绍，相信同学们对AFI也有了大致的了解。我们接下来就来分享一些更值得你们拿小本本记下来的干货，你准备好了吗？
研究生申请要求
一、研究生申请要求：
语言成绩：雅思7.0；托福100
二、申请材料：
1、陈述(保存为PDF格式，打印纸质版，双行倍距，不超过5页，在顶端写姓名和学科)陈述包括以下内容：
陈述内容：
a.2-3段的自传性描述。描述申请人的背景，以及他是在怎样的世界中汲取动机和灵感的
b.详细描述申请人个人对于所选专业的认识
c.描述申请人申请AFI的个人目标
这项陈述应当重点突出，能显示出申请人成熟且有深度的个人思考。
2、个人简历
个人简历中应当将你的专业作品或教育经历具体到日。
3、推荐信(最少两封/最多四封)
申请人需在网上申请中，提供推荐人的姓名和电子邮箱地址。推荐人将通过邮件收到一个链接，链接打开后会出现一个网上电子推荐表。申请人在没有两个以上推荐人推荐的前提下不能接受进一步考核。
他们为会员们（学生）提供了平台，在项目的早期阶段，以参与度更高的方式更加频繁地为他们提供支持。
4、成绩单
要求申请人所在大学将提供的原件直接寄往美国电影学院。
三、研究生作品集要求：
鉴于每年申请者数量巨大，委员会只有20分钟来观看。作品展示总长不要超过15-20分钟。没有时长的下限，但5分钟以下的短片很难较好的展示电影叙事。如果原作超过20分钟，剪辑至最佳表现形式。
AFI是几乎每个想要出国读研的同学们的梦想院校。而我们在今年冬天有幸请到好莱坞著名导演美国电影学院资深导师——Peter Markham，他即将再次来访中国与大家交流，你准备好了吗？
