摘要:2015年上映的一部动画电影——《失常》，由导演杜克·约翰逊与编剧查理·考夫曼花费八年时间联手打造。刚一上映便来势凶猛。2015年上映的一部动画电影——《失常》，由导演杜克·约翰逊与编剧查理·考夫曼花费八年时间联手打造。刚一上映便来势凶猛。入围威尼斯主竞赛、冲击奥斯卡奖项、斩获各项提名。刷新了很多人对动画，尤其是定格动画的理解。可以称之为去年最让人惊喜的动画。
Anomalisa* 失 常 *
《失常》虽然最终没能获得奥斯卡奖项，但在我看来，它要比获奖的《头脑特工队》更令人兴奋。
作为奥斯卡动画奖历史上首部R级电影。《失常》虽为动画，却不对未成年人开放。（惆怅、失落、窃喜……电影中传达的每一种情绪，都精心地沾染上成年人世故而复杂的色彩。）我们要摆正心态。《失常》它虽是一部充满着各种十八禁的动画片，但它并不低俗，反而颇具深度和力度，获得的诸多电影节最佳提名就是明证。
最具人性的电影，却无真人
《失常》的故事很简单，一个有着家庭危机的中年男人因公出差，在酒店房间里想方设法减轻压力、释放孤独，终于他如愿遇到一个自卑的年轻女孩后发生的一系列故事。
虽然在《失常》的海报上明确写着“这是今年最具人性的电影”，但事实上这部电影里一个真人也没有。这就是影片的最大看点。对于杜克·约翰逊而言，也许操控真人演员已经完全无法满足他超强的表现欲，所以这次他选择用人偶来演绎这个故事。
《失常》是大量依靠3D打印制作而成的定格动画。为了使角色的面容更自然、富有表情，杜克·约翰逊将3D打印与手工结合起来制作。为了让形象的动态非常细腻。
造型：拥有经验，但也会遇到难题
作为一个拥有天马行空的想象，并且已经有过动画经验的导演，对于杜克·约翰逊来说《失常》的拍摄本应该顺风顺水，但其实并非如此。《失常》作为一部成人动画在情节上不像其他动画片那样带有搞笑因素。正因为故事情节过于严肃，所以稍有不慎就可能使整部影片伦为笑话。
为了解决这一问题杜克·约翰逊为了让这个场景尽可能写实，不显得可笑，采用了不同的摄影角度，让每一个动作细节都被陈述和放大。
尽管《失常》的制作已经极尽流畅精细，但粘土动画仍然区别真人，时时出现卡顿、滞涩、缓慢的感觉。人物会变的死气沉沉。所以杜克·约翰逊在影片的造型上，稍做扁化处理，角色呈现出五头身的比例，尴尬的滑稽取代了捧腹，就如不可嘲笑残疾人的道德审判。
声音：他人即是灰色
除了丽莎和男主角斯通，《失常》中所有角色的声音都是一样的成年男人的声音，这是影片最为人称道的处理之一。刚开始可能会怀疑莫非是靠这个节省成本么？其实并非如此。
Lisa，这个让男主一见倾心的女子，是唯一用女声说话的角色。杜克·约翰逊在这里采用这种方式的配音其实是别有用意，他为了表达的是女性的声音是对欲望的隐喻。
其他人对于男主来说，并不是欲望的对象，所以男主听他们说的话一概是普通的男声。影片甚至给了这些人（几乎）同样的面貌。
叙事：真作假时假亦真
作为剧情高潮的一夜情，融入了真实的情绪投射，在各种让人忍俊不禁细节的衬托下，显得妙趣横生。
为了让危机能够有始有终地收束，给温情的片段腾出更多的空间，杜克·约翰逊有意识地在电影的后半段减缓了天马行空的步伐，一场充满着诡异气氛的梦境之后，电影开始向写实风格不断靠拢。
离开情人后的迈克尔，回到自己并不钟爱的家。面对一屋子嚷着要开惊喜派对的陌生人，他只得对着从用品商店买来的日本娃娃暗自神伤。
如果说《失常》的前半部分，旨在用对家庭的逃离剖析当代人病态的精神面貌，并用动画的形式大胆地做出真人片力不能逮的尝试，成功地在银幕上制造了某种既真实又抽离的晕眩感。那么，潦草的结尾则让此前的一切疯狂都最终走向了“中年危机”这一迂腐的陈词滥调。
杜克 约翰逊 Duke Johnson
约克约翰逊生于1979年3月20日，现在是美国的导演、作家、制片人，专门研究定格动画。毕业于AFI电影学院。
American Film Institute（AFI）
约翰逊在密苏里州圣路易斯长大，因为从小对电影自身的热爱，并在高中时参加了芝加哥哥伦比亚学院的夏季电影课程。从此便踏上了他对电影的求学之路。他大学毕业于纽约大学蒂施艺术学院。毕业后，对电影热爱的他，并不满足于自己已经掌握的电影知识，总觉得还有欠缺。
所以，后来他花了三年的时间在纽约一家餐厅打工，移到了洛杉矶，在那里他选择去AFI就读硕士学位。在AFI，他获得了之前不曾接触到的知识。在这其中有一位导师对他起到了决定性的作用他就是美国电影学院（AFI）导演系主任Peter Markham。
Peter Markham
他是电影教育家、导演、作家
拥有英国和美国双重国籍
1、担任美国电影学院AFI--导演系系主任17年之久。
2、被誉为“电影之父”，至今培养了460多国际电影人，培养的电影人屡获大奖并活跃在各国创作一线。
3、与安东尼·明格拉合作，担任奥斯卡最佳影片《英国病人》第二组导演；与马丁·西科塞斯合作，担任10项奥斯卡提名影片《纽约黑帮》执行导演。/3、
在往期的「美艺·AFI大师课」我们曾有幸邀请到Peter Markham为大家讲述如何成为一个优秀导演，错过的同学一定感到很惋惜吧。有个好消息要告诉大家：Peter Markham 回来啦！美艺2019「挑战奥斯卡·AFI大师课」，我们将再次携手Peter Markham，打造顶级名师课堂，帮助大家提升自己导演、编剧、制作等艺术修养和技巧。
“挑战奥斯卡” 电影叙事视觉和创作 大师课
活动详情
招生人数：50人
上课地点：美艺国际艺术教育
具体地址：北京市顺义区空港融慧园25-1
课程价格：原价￥13800， 拼团价￥9800
上课时间：7月1日-7月9日
课程内容
7月1日 电影梦开启
◉ 报名注册，为你介绍学习手册和学习计划
◉ 介绍你的导师：Peter Markham
◉ 学员自我介绍，3分钟
(这是个首秀的机会，能让Peter更快注意到你，你可以在现场口头介绍，也可以提前准备视频播放)
◉ 大师训练营往届校友作品展映 (获奖短片和长片)
7月2日/3日 导演核心技能
◉ 从剧本筹备到分解拍摄剧本全过程
◉ 团队如何做拍摄准备
◉ 团队有怎样的创作特性
◉《纽约黑帮》拍摄剧本详解
◉《纽约黑帮》内部参考文件，拍摄规划文件详解
◉ 如何选择一个剧本
◉ 如何理解你的剧本
◉ 读Peter Markham指导的学生影片《ICEBOX》
◉ 解读《ICEBOX》的原始剧本(中英文)
◉ 国际电影节喜欢什么样的影片
◉ 一部获奖影片能给电影学生或青年电影人带来什么
◉ 如何参加电影节创投
（例如威尼斯电影节、上海电影节、HAF等，创投会可能为你带来第一笔创作基金）
◉ 如何让制片、摄影、剪辑、声音大师加入你的影片
◉ 案例剖析（从戛纳、柏林、威尼斯电影节选择三部影片解析）
7月6日/7日 导演的叙事视角
◉ 跟经典电影学习如何叙事
◉ 跟经典电影学习如何找到叙事视角
◉ 不同类型影片的叙事视角解读
◉ 找到你自己的电影叙事视角
7月8日 导演职业道路
◉ 美国电影学院如何教学
◉ 美国电影院校招生官青睐什么样的影片
◉ 中国电影人如何创作西方文化接受的影片
◉ 青年电影人的职业发展路径指导
◉ Peter Markham如何为好莱坞选拔并培养出450名电影电视剧导演、制片人和编剧的？
7月9日 新的开始
◉ Peter Markham对每位学员的寄语和作品点评
◉ 集体合影
◉ 大师训练营校友会活动
名额报满即止哦！有兴趣的同学们，赶快联系我们的美艺顾问，快点报名吧。
